Los ingresos de taquilla de Hong Kong enviaron señales mixtas en enero cuando se revelaron los números anuales. Hubo un júbilo cuando dos títulos locales rejuvenecieron el mercado del teatro y trajeron resultados récord. Anselmo Chan El baile final Y Soi Cheans Guerrero Twilight: rodeado de paredes Ha aumentado significativamente la cuota de mercado regional de Hong Kong Productions, superando los éxitos de taquilla de Hollywood y otros títulos extranjeros en un 5,5%. Esta fue la primera vez desde 2004.
Sin embargo, los ingresos anuales de taquilla cayeron a su punto más bajo en 13 años, arrebatando $ 172.7 millones (HK 13.4 mil millones) en 2024, nueve lugares cerraron puertas para siempre y los teatros eran hasta 55.
“Las películas locales han visto contribuciones récord, pero no pueden compensar la disminución de los ingresos de Hollywood, que tradicionalmente representa más del 70% de la taquilla”.
“Si la taquilla permanece en este nivel bajo, los operadores tendrán dificultades para ganar dinero, lo que lleva a un mayor cierre de la película”, dice Yuen, quien también es el gerente general del grupo de cine del Emperador.
El teatro ha trabajado para diversificar sus fuentes de ingresos, desde versiones restauradas de películas clásicas hasta transmitir conciertos en vivo y alquilar edificios para eventos y fiestas de cumpleaños. “Pero los ingresos de taquilla siguen siendo la piedra angular de su negocio”, dice Yuen. “Es esencial para la supervivencia de una película. Es esencial atraer a un público joven, ya que su participación tendrá un gran impacto en el éxito o el fracaso futuro en la industria del cine”.
Los ingresos locales de taquilla han expandido nuevas alturas Guerrero Twilight: rodeado de paredesde Media Asia, y El baile final, Desde la película del Emperador hasta la segunda y tercera película local, rompiendo el techo de $ 100 millones ($ 12.9 millones). Ganaron $ 942 millones (RMB684M) y $ 29 millones (RMB210M) respectivamente en China continental.
El baile finalLos comediantes Michael Hui y Day Wong protagonizaron un sombrío drama fúnebre, convirtiéndose en la película más exitosa de Hong Kong y china en la historia del territorio, recibiendo $ 20.6 millones (HK 160 millones). Después del estreno mundial en el Festival de Cine Asiático de Osaka, la versión de 139 minutos se lanzará el 4 de abril en Hong Kong.
El golpe de durmiente de Robin Lee Cuatro senderos También puse esa marca. El documental sobre un grupo de corredores de maratón de élite se lanzó el 6 de diciembre y obtuvo una taquilla total bruta de más de $ 116 millones (HK $ 9 millones), el tercer documento más grande en Hong Kong.
Pasos positivos
Estos son indicios que alientan al público a que todavía estén dispuestos a pagar, y las compañías de cine deberían estar interesadas en lanzar nuevos proyectos cinematográficos. Sin embargo, debido a los hábitos cinematográficos en rápida evolución, es más difícil para la industria medir los ingresos y las ganancias de la taquilla. El problema es una caída en los niveles de producción de producción. El año pasado, solo se lanzaron 46 películas locales, incluido una acumulación de títulos realizados durante la pandemia, en comparación con alrededor de 55-60 títulos al año en la década de 2010.
“Durante la recesión económica en curso, los inversores son cautelosos sobre elegir el proyecto correcto porque su audiencia es ruidosa sobre lo que están viendo en los cines”, dice Tin Caiman, portavoz y ex presidente de la Federación de Directores de Cine de Hong Kong (FHKF). “Cuando el gasto de su audiencia es bajo, es un problema de calidad que la cantidad. En tiempos difíciles, se trata de probar lo bueno que podemos hacer, y no sabes cuándo vives en una burbuja.
“Nos estábamos enfocando demasiado en cantidades pasadas”, agrega. “Mejorar la creatividad y crear producciones de calidad es una forma de generar confianza y traer de vuelta a la audiencia”.
En 2009, una lata veterana de la industria estableció un taller de ideas de pancarta de producción, conocido por su papel frente a la cámara. Fútbol shaolin.
Ha producido dos películas programadas para ser lanzadas este año: Expiaciónel cantante-actor Ronald Chen codirigió por su debut como director. y Extravagantes (alias Bajo corriente), dirigido por Alan Mac y protagonizado por Aaron Kwok. Tin también trabaja con el director Mak sito meitong (Título laboral) Un drama de época sobre un honorable líder chino del extranjero, filmado en un estudio en Foshan, China.
Keybacker
Mantener una sólida cartera de producciones locales es más importante que nunca, con varias organizaciones privadas que intervienen para mantener sus cámaras enrollando. Con el apoyo del Joseph Lau Luen colgó Charable Trust y la cultura universal mundial, FHKF ha lanzado un programa Keep Rolling para apoyar la producción durante la pandemia.
Desde entonces se han completado dos proyectos: Kwan Man Hin’s descansar Jeffrey Lamb y Antonio Tam Valle de las sombras de la muerteSe estrenó en Tokio el año pasado. FHKF está alineando más proyectos de los directores emergentes.
Fundada en Hong Kong en 1973, la Fundación Lee Hasan continúa siendo un defensor activo de las artes y la cultura locales. Recientemente apoyé a Adam Wong Como hablamoshace aproximadamente una década, el productor Ho Hong se le ocurrió un omnibus de tres partes sobre personas con discapacidades. Luego cambió a las características de la joven comunidad sorda de Hong Kong.
Ho había asegurado fondos parciales de una producción de cine genial, pero él y su equipo decidieron correr riesgos y comenzar a filmar en 2023 sin financiación completamente. La Fundación Lee Hysan ganó Gap Finance cuando la filmación estaba casi completa.
La película, que Ho también es coautora, celebró su estreno mundial en el BFI London Film Festival y ganó el Premio a la Mejor Actriz en el Premio Golden Horse de la estrella Rising Jung Suet Inn. Ella interpreta a una mujer sorda que trata de ser considerada “normal” con la ayuda de implantes cocleares y finalmente abarca el lenguaje de señas en un viaje de autodescubrimiento.
“Como creativo, nos centramos en crear excelentes guiones con personajes persuasivos y mensajes motivadores”, dice Ho, un escritor y director de 2013. La fiesta final. “Deberíamos tener una profunda pasión y un fuerte compromiso con nuestros proyectos sin estar demasiado preocupados por las tendencias del mercado. Solo cuando realmente creemos en nuestro trabajo podemos obtener conciencia y apoyo de nuestra industria y nuestra audiencia”.
Para apoyar la producción de producción, el Consejo de Desarrollo de la Cine de Hong Kong (FDC) desempeña un papel central en la brindación del apoyo financiero. La última edición de esa primera iniciativa de película (FFFI) consta de seis proyectos de largometraje debut, cada uno de los cuales recibe un premio de entre $ 643,000 y $ 1.03 millones (HK $ 5 millones). Estos incluyen obras apoyadas por productores establecidos como Amy Chin, Savile Chen, Jacqueline Liu, Mani Man y Pan Cheng.
A principios de este año, la FDC introdujo el esquema de finanzas de producción cinematográfica 2.0 para motivar a los inversores al reducir el riesgo financiero. Un cambio de regla importante permite a los inversores recaudar primero el 50% de su inversión y luego dividir los ingresos entre ellos y el gobierno de Hong Kong. La mayoría de los fondos (un aumento del 50% al 70%) se pagan al comienzo de la foto principal para mejorar el flujo de efectivo de la producción.
El gobierno también ha implementado medidas de liberalización a través de enmiendas a la CEPA, un acuerdo de libre comercio entre Hong Kong y China continental, a partir del 1 de marzo, por lo que las compañías de Hong Kong distribuirán películas al continente, abriendo aún más mercados.
“Hemos estado pidiendo una distribución directa en el continente”, dice Tinn. “Comenzando con el Área de la Bahía, puede expandir el mercado y programar los lanzamientos diarios para reducir las ventanas”.
Si bien las principales compañías cinematográficas como Media Asia y Emperor Films están ralentizando la producción, hay algunos proyectos emocionantes en proceso. Incluyen el debut como director de Dawn Ho Vivir para ganarProtagonizada por Raymond Lamb y Jennifer Yu, Ho Chek Tins Los zombis nunca se toman un descansoEl veterano actor Taibo será filmado en Taiwán como su primer productor y productor, junto con el director Philip Yong. Además, se incluyen títulos futuros El camino a VendettaMM2 cuenta con el apoyo de Hong Kong y la filmación se llevó a cabo en Japón.
Además, Yu Sze Long Transmitiendo amor y sexo Wu Chu Yi está en producción Pájaros del paraísoTom Chung Shins Reina de repuesto y Chica jugadora Veronica Bassetto y Sophie Yang se encuentran en la postproducción. Todo es un debut en funciones compatible con FFFI.
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